谈到小提琴的起源，就必然要涉及古提琴原始设计者的艺术观点和技术方法。现代的数学是技术学的工具，但在文艺复兴时期数学是艺术的启蒙。比例和序列是美学研究的要素，并且为所有的艺术家所采用。大师级的小提琴制作者，不仅仅是个方法学家，而且是个真正的艺术家，小提琴的整体协调和一致主宰着整个设计。
小提琴的外形可以认为是由许多弧形线条构成的，用圆弧可以近似地画出小提琴轮廓的草图，但也并非都是圆弧。原始设计者先用圆规画出各段相联的弧，再用艺术的眼光修正和弯曲成最终形状的弧线。用笔和刀在制作时修改图样，修光修滑一条由足够数量的圆弧所构成的曲线。小提琴顶部和底部的曲线，就是采用经典的设计桥拱的方法设计的，也有人认为像篮子提把的形状。琴板弧度的形状像垂链线，旋首则是仿照古希腊柱子上优美的螺旋形设计的。当然，除去使用圆弧之外，也可能采取一些其他的线条。
圆规和直尺既是古代几何学家又是中世纪建筑学家的工具，也是设计乐器的工具。一般的乐器设计者，试着在不同的位置处安放圆心和圆弧，经多次试验画出乐器的轮廓。但大师级的乐器设计者是经过缜密的构思后，才设计出既美观而又符合演奏要求的外形，同时还周密地考虑到内外的一致性，以及声学的谐和性，使制作的提琴不仅外形优美、演奏方便，更重要的是具有动听而又感人的音色，洪亮而又丰满的力度，极具穿透力的音量和抑扬顿挫控制如意的品质。
广场铜雕制作艺术作为城市文化的构成部分，代表了一个城市、一个地区的文化水准和精神风貌，它不仅能传达出美好的视觉形象，更彰显出城市的文化、品格和历史的文脉，同时也构成了一种高雅的艺术环境，使生活于城市中的人们能够沉浸在浓重的文化氛围之中，感受到城市的脉搏和艺术气息。时代发展到今天，铜雕已成为城市文化和城市建设不可缺少的组成部分，也是城市景观的重要内容。广场是一个城市的眼睛，那么通过这个特殊的眼睛，我们可以找到这个城市的灵魂，可以发现这个城市彰显的个性，而使广场具有这种特质的正是丰富多彩的广场文化活动。
